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大家好,今天小編來為大家解答以下的問題，關於《交錯的場景》人物小傳，人物傳記的題目怎麼取這個很多人還不知道，現在讓我們一起來看看吧！
本文目錄
一、誰知道《夜遊赤壁》典故
1、熙寧九年十月，王安石變法受挫，變法動向發生逆轉，一些投機新法的分子，結黨營私，傾軋報復，耿直敢言的蘇軾成了官僚們政治傾軋的犧牲品。元豐二年四月到達湖州，七月二十八日突然遭到逮捕，罪證是蘇軾的一束詩文。
2、原來在蘇軾的詩文中曾流露過一些牢騷，表示過對新法的不同意見，也針砭新法的流弊，其目的無非是“緣詩人之義，托事以諷”，這些就成了遭受彈劾的把柄。那些奸佞的小人誣蔑他“銜怨懷怒，恣行醜詆”“指斥乘輿”“包藏禍心”，把他投入大獄。
3、一時親友驚散，家人震恐。蘇軾在獄中遭受詬辱折磨，有時感到難免一死，曾寫兩首詩與弟弟訣別，有“是處青山可埋骨，他年夜雨獨傷神”的詩句。幸虧親友的營救，當時的宋神宗也不想殺他，這年年底，結案出獄，以水部員外郎黃州團練副使的名義被貶謫到黃州。
4、宋神宗元豐二年（1079），蘇軾被貶為黃州（今湖北黃岡）團練副使。1082年秋、冬，蘇軾先後兩次遊覽了黃州附近的赤壁，寫下兩篇賦。夜遊赤壁為首次遊覽（蘇軾所遊得是黃州的赤鼻磯，並非赤壁大戰處）。
5、描寫的是初秋的江上夜景，是“清風徐來，水波不興”、“白露橫江，水光接天”，全文分為兩個層次，第一層次寫泛遊之前的活動，包括交待泛遊時間、行程、同行者以及為泛遊所作的準備。寫初冬月夜之景與踏月之樂，既隱伏著遊興，又很自然地引出了主客對話。
6、面對著“月白風清”的“如此良夜”，又有良朋、佳肴與美酒，即寫了景，又敘了事，又抒了情，三者融為一體，至此已可轉入正文，可東坡卻“節外生枝”地又插進“歸而謀諸婦”幾句，不僅給文章增添生活氣息，而且使整段“鋪墊”文字更呈異采。
7、第二層次乃是全文重心，純粹寫景的文字只有“江流有聲”四句，卻寫出赤壁的崖峭山高而空清月小、水濺流緩而石出有聲的初冬獨特夜景，從而誘發了主客棄舟登岸攀崖遊山的雅興，這裏，作者不吝筆墨地寫出了赤壁夜遊的意境，安謐清幽、山川寒寂、履巉巖，披蒙茸，踞虎豹，登虬龍；
8、攀西鵲之危巢，俯馮夷之幽宮，奇異驚險的景物更令人心胸開闊、境界高遠。可是，當蘇軾獨自一人臨絕頂時，那“劃然長嘯，草木震動，山鳴谷應，風起水湧”的場景又不能不使他產生淒清之情、憂懼之心，不得不返回舟中。
9、文章寫到這裏，又突起神來之筆，寫了一只孤鶴的“橫江東來”、“戛然長鳴”後擦舟西去，於是，已經孤寂的作者更添悲憫，文章再起跌宕生姿的波瀾，還為下文寫夢埋下了伏筆。最後，在結束全文的第三層，寫了遊後入睡的蘇子在夢鄉中見到了曾經化作孤鶴的道士，在“揖予”、
10、“不答”、“顧笑”的神秘幻覺中，表露了作者本人出世入世思想矛盾所帶來的內心苦悶。政治上屢屢失意的蘇軾很想從山水之樂中尋求超脫，結果非但無濟於事，反而給他心靈深處的創傷又添上新的哀痛。南柯一夢後又回到了令人壓抑的現實。
11、結尾八個字“開戶視之，不見其處”相當迷茫，但還有雙關的含義，表面上像是夢中的道士倏然不見了，更深的內涵卻是蘇子的前途、理想、追求、抱負又在哪裏呢?
12、文中寫蘇子獨自登山的情景，真是“句句如畫、字字似詩”，通過誇張與渲染，使人有身臨其境之感。文中描寫江山勝景，色澤鮮明，帶有作者個人真摯的感情。巧用排比與對仗，又增添了文字的音樂感。讀起來更增一分情趣。
二、章瑞虹的瑞虹小傳
1、一方紅氍毯，五光十色燈。臺上演的是千古悲歡情愁、聚散離合。幕開幕合，燈明燈滅間，歲月如水。面對戲外燈火輝煌的喧鬧都市，曲終人散時的舞臺有時是有些寂寞的。然而，卻有這樣一位越劇小生，始終恬然地守望著這喧鬧與寂靜、古典與現代交錯的舞臺天地，癡心不改。在感動著觀眾的同時，也感動著自己。如果問她，為何如此癡迷？她的回答是堅定的：“因為這是我所鐘愛的藝術，其中蘊藏著吸引我不斷地去發掘的無窮魅力。”
2、她，就是上海越劇院紅樓劇團著名範派小生，範派藝術創始人範瑞娟的嫡傳弟子———章瑞虹。
3、章瑞虹，是一位地地道道的水鄉女子。出生於浙江紹興，有一位曾任紹興越劇團資深編導的父親。但她與越劇的結緣，並不因此像人們想像得那樣水到渠成，而是帶著幾分傳奇的色彩，就好像日後她在舞臺上經常演繹的那些傳奇故事一樣。“父親一開始並不贊成我從事這一行業，他更希望我們家能出一個大學生。”她這樣說道。然而，1979年，當臨海越劇團前往紹興招生的時候，當時連一句越劇都不會哼的她，卻憑著瀏亮的嗓音，俊美的外表被負責招生的老師慧眼相中，從此，便結下了與越劇的難解之緣。
4、許多年後，當章瑞虹回想起當時一個人瞞著父母，偷偷坐上前往臨海復試的長途車時的情景，心中還是有些後怕。“車行駛在蜿蜒的盤山公路，車窗外就是深不見底的懸崖。當時心裏就想，好懸啊，這要是掉下去怎麼辦？”但，也就在這條盤山公路上，性格倔強的章瑞虹更明白了一件事：“既然選擇了，就只能前行，不能後退。自己的路，
5、只有靠自己一步步走下去。”之後，她的奮鬥、她的探索，也為這不同尋常的第一步，做了最好的註腳。
6、翻開章瑞虹的簡歷，你也許會有些驚訝她所擁有的豐富經歷：1979年入臨海越劇團，任主要演員兼副團長。1982年選送入浙江省藝術學校。1984年考入上海市戲曲學校越劇班。1987年畢業後正式轉入上海越劇院青年團並任主要演員，190年並入紅樓團至今。這段輾轉於浙江與上海，融合了舞臺實踐和理論學習的人生閱歷，為日後章瑞虹領悟藝術精髓、塑造舞臺形象帶來無窮裨益。多年的戲校學習，雖然使年輕的章瑞虹一度錯過了八十年代最繁華熱鬧的越劇盛世，卻也同時給了她很多。正是因為那些年清苦的學習訓練，才有了今天她對於藝術的出色理解和領悟，正是滬浙兩地不同的越劇風格的熏陶，使她對於越劇藝術有一個全面完整的認識。這，也就是初到上海的章瑞虹為什麼毅然決然地舍棄立刻進越劇院而甘心先到戲校坐上三年冷板凳的原因。對於這一選擇，章瑞虹始終不後悔：“錯過的榮耀只是一時的，而我從中所獲得的積累卻可使我一生獲益匪淺。”
7、“天將降大任於斯人也，必先苦其心誌，勞其筋骨，餓其體膚。”機會，對於誌存高遠者往往特別的苛刻，1987年當章瑞虹壯誌滿懷地走出戲校的大門，準備在自己的人生舞臺上盡情揮灑時，越劇乃至整個傳統戲曲界卻正開始遭遇它的冬天。在漫長的等待中，不少越劇演員耐不得寂寞，紛紛改行。章瑞虹，卻選擇了留下與越劇共守清貧。這一守，便是近十年。十年間，她所能做的，只能是一絲不茍地演好每一出範派經典劇目，力爭將每一次演出完成得完美無瑕。對她而言，鮮花掌聲固然是每一個演員所渴望的。但，一個有追求的好演員所期盼的卻遠遠不只這些。雖然，當時的她和同輩們一樣不知道越劇的再度輝煌將是何時，可是，她卻堅信，掌聲可以一時暫歇，真正的藝術卻不會沒落。為此，她甘願守望。十年，不斷地重復著老師的作品，沒有屬於自己的東西，對於任何一位有追求的演員來說都是一種痛苦的經歷。然而，有些人只是痛苦地復制著這些舞臺形象。有些人卻將這種痛苦視作一種磨礪、一種涅槃。章瑞虹相信，機會總是垂青有準備的人，任何的努力都不會是徒勞無功的。雖然有老師表演的珠玉在前，在演出《梁山伯與祝英臺》、《李娃傳》、《孔雀東南飛》、《打金枝》等範派名劇時，章瑞虹卻不甘亦步亦趨地模仿，而堅持將自己對於人物的理解融入自己的表演中。她相信，演員要感動觀眾，首先要使自己感動。她的《梁祝》等劇，是範派的經典劇目，更是她自己的《梁祝》，不僅深得前輩藝術家的精髓，更有著自己對於人物的獨到感悟。
8、在不斷完善傳統經典藝術形象的同時，章瑞虹也一直沒有放棄塑造屬於自己的舞臺代表作的追求。為此她敢於大膽地挑戰傳統、挑戰經典。《寶玉夜祭》就是一個很好的例子。在這個全長不足15分鐘的折子戲中，她憑著深厚的表演功力，使觀眾被她那位“癡心、寂寞、柔情似水”的範派寶玉所感動，從而打破了人們對於範派只善於塑造忠厚人物的印象。這出戲，不僅此後成為章瑞虹的保留劇目，更有不少外地劇團的著名演員爭相演出，其受觀眾喜愛的程度可見一斑。
9、如果說《寶玉夜祭》是章瑞虹對於流派傳統的一次勇敢突破的話，此後的《風雪漁樵》中，她所塑造的才高氣傲的朱買臣，則又讓人在贊嘆她出色的演唱功力的同時，不能不佩服她塑造不同類型人物的能力。
10、無論是那些膾炙人口的經典老戲，還是獨出機抒的新編劇目。一次次的嘗試，一步步的探索。章瑞虹的藝術在這個過程中日臻成熟，與此同時，她心中的一個想法也變得日益清晰—打破越劇才子佳人的傳統，塑造一個與傳統迥異、卻又並非背離傳統的越劇小生形象。於是，我們看到了《梅龍鎮》裏活潑可愛、率真無羈的正德皇帝。
11、《梅龍鎮》是一出輕松活潑的輕喜劇。然而，這出2個多小時的越劇所承載的意義卻絕不是一段少男少女的純真戀愛那麼簡單，不僅對於憑借這出戲喜摘第19屆中國戲劇梅花獎及第七屆中國戲劇節優秀表演獎等多項大獎的章瑞虹是如此，對於面臨著傳統與現代衝突的困境，在摸索中前行的越劇藝術也是如此。
12、《梅龍鎮》代表了她演藝生涯中的許多第一次：第一次自己選題材，請編劇導演，全權負責；第一次出演喜劇人物；第一次嘗試“開門排練”，在排練過程中接受觀眾的檢驗。在最初挑選題材時，章瑞虹再一次顯示了她獨到的眼光。脫胎於《遊龍戲鳳》的《梅龍鎮》，京、淮、川多種劇種都有演繹，說的不外是風流帝王與美貌酒家女之間的一露水姻緣。而章瑞虹卻敏銳地看到了這出老戲中與現代意識合拍的地方，看到了少年天子身上隱藏的和現代年輕人並無二致的渴望自由、崇拜自然的真性情。故事中所彌漫的時尚氣息使她著迷，促使她“敢冒天下之大不韙”，一改傳統越劇含蓄、淒婉的主調，將這個古代版《成長的煩惱》搬上越劇舞臺。
13、對於尋求改革和發展的越劇而言，《梅龍鎮》的另一重大意義在於“青春越劇”口號的提出“青春”是多方面的，題材的青春、運作方式的青春，但，更重要的，是一種態度的青春。青春的態度是一種海納百川、不斷嘗試的態度，是一種熱情洋溢、不畏挫折的態度；青春的態度，就是《梅龍鎮》在選材上的大膽創新；青春的態度，也是《梅龍鎮》在劇本創作中不厭其煩的三易其稿。青春，是一種宣言；青春，也是一次契機。一出《梅龍鎮》，讓有些仿徨的越劇改革看到了一種突破的可能。自從《梅龍鎮》吹開一陣清新的青春之風後，“青春戲劇”的概念不僅在越劇界，也在其他劇種中被一再援引，成為一種時尚。青春越劇《梅龍鎮》的成功，不僅僅在於得到專家的認可。更難能可貴的是，它在獲得老戲迷好評的同時，還為越劇培養起了一大批“青春”的觀眾。《梅龍鎮》貼近現代年輕人思想的劇情，章瑞虹拋棄固有程式束縛，渾然天成的表演，讓臺下的年輕人感到臺上的少年天子，就像是自己或是自己身邊的朋友，心悅誠服地成為章瑞虹的“鐵桿追星族”。在後臺擁著章瑞虹索要簽名，向心中的偶像傾吐心中的感受，這些以往在歌星演唱會上才看得見的場景，在各地《梅龍鎮》演出之中已司空見慣。長久以來，人們常常感慨越劇演出時臺下的滿目白發，長期以來，如何培養年輕一代戲曲愛好者是困擾戲劇從業人員的大問題。然而，《梅龍鎮》的演出，在不經意中給出了這些感慨和問題一個答案。
14、不經歷風雨，怎得見彩虹？一路走來，章瑞虹的路不算平坦。然而，天道酬勤，是金子總會發光的。在這方旖旎的舞臺上默默耕耘了幾十年的她，不動聲色間，也獲得了令人羨艷的驕人成績。積累下的劇目包括：《梁山伯與祝英臺》、《孔雀東南飛》、《李娃傳》、《打金枝》、《孟麗君》、《梅龍鎮》、《風雪漁樵》、《寶玉夜祭》、《紫玉釵》、《風月秦淮》、《桃李梅》等等。曾獲第19屆中國戲劇梅花獎，第7屆中國戲劇節優秀表演獎，上海第5屆白玉蘭戲劇表演藝術獎，全國戲曲廣播演唱個人專題比賽一等獎等多種獎項。主演越劇電視連續劇《梁山伯與祝英臺》獲戲曲片優秀獎。
15、不僅如此，作為紅樓劇團的主要演員，著名範派小生，章瑞虹還在上海、全國有著一群為數眾多的戲迷，這其中既包括上了年紀的老戲迷，更不乏活力四射的年輕一族，甚至遠在異國他鄉，也有不少觀眾為她的藝術所傾倒，遠涉重洋，千裏而來，只為現場親身感受一下她的表演魅力。面對種種的榮譽，臺下的章瑞虹卻始終保持著一份難得的從容。在藝術上追求盡善盡美，鋒芒畢露的她，在臺下卻是平淡而隨和。即使面對那些素不相識的戲迷，她也是如此真誠—她會掏錢為遠道而來看戲，卻買不上票的老人悄悄買上一張票，送她入場；她會體貼地關照散戲後等在劇場門外，為一睹她風采的大學生：“早點回家，路上小心。”真，是章瑞虹留給人最深的印象。
16、這幾年，章瑞虹聲名鵲起，她的演出任務也變得更為繁重了。然而，她卻依然盡力每次都將最佳的表演奉獻給觀眾。在上海越劇全國行中，章瑞虹帶著她的代表作《梅龍鎮》和《梁祝》等經典劇目參加了每一次長途跋涉，毫無怨言。北方行天津一站中，身體狀況不佳的章瑞虹在《梅龍鎮》中場時因炎熱中暑而在後臺暈倒，蘇醒之後卻毫不猶豫地再次登臺，憑著頑強的毅力，堅持將整出戲演完，演出精彩依然，臺下的觀眾甚至感覺不到任何的異樣。事後，當觀眾得知幕後發生的事情，為演員的敬業精神潸然淚下時，章瑞虹卻只是輕描淡寫的說了一句：“那天後臺確實有點悶熱。”似乎一切都是理所當然。她心底真正的遺憾是：“那天，雖然我很註意調整自己的表演，但總還是不可避免對演出質量有所影響。沒有將最高質量的演出奉獻給天津觀眾，感到很抱歉！”
17、《梅龍鎮》的成功，為章瑞虹帶來巨大的榮譽。面對榮譽，她卻並沒有昏昏然，而是保持著一貫的冷靜。也有人勸她趁熱打鐵，再打造一出青春劇，將時尚的旗幟一扛到底。這不失為一種善意的勸告。
18、憑著在《梅龍鎮》中積累下的成功經驗，憑著青春越劇所引起的巨大反響，繼續走青春之路，是從成功通向更大的成功最省力的方法。可固執的章瑞虹卻並不願意走這條捷徑，她所不願的，是簡單的重復。“我想一個人靜靜地去思考一段時間，我需要回頭再看傳統,”她如是說。她認為，青春，固然是個很好的思路，卻並非唯一的通途，如果一味執著於一種方式，終不免固步自封。所以，她選擇將榮譽拋於腦後。在絢爛後的靜寞中默默地思考，去探索創新的另一種可能。
19、思考是章瑞虹從藝這麼多年來一直沒有停止過的一件事。在她看來，思考，是一種財富。可以思考，需要思考的東西實在很多很多。臺上的她，有著一副令人嘖嘖稱奇的“亮嗓子”，紮實的表演被專家觀眾譽為“脫盡女兒脂粉氣”的倜儻小生。無論忠厚憨實的粱山伯、意氣奮發的皇甫少華，還是癡情懦弱的焦仲卿、天真率性的正德皇帝，性格迥異的角色，她演來都能駕輕就熟、遊刃有余。然而，她卻並不因此而滿足，相反的，她一直在問自己，比之前輩恩師們令人高山仰止的藝術成就，她們這一輩演員，除了傳承之外，還能做什麼？還應該做什麼？這樣的思考，也許是有些痛苦的，但章瑞虹卻甘願為這種痛苦的思索所困擾，因為，她並不甘心僅僅做一位出色的“演戲者”，她希望，在將一個又一個栩栩如生的舞臺形象烙印在觀眾心中的同時，還能帶給他們，乃至帶給越劇藝術一些更多的別的東西……
20、沒有驚世駭俗的宣言；不作嘩眾取寵的表演。真心的付出，不是舌燦蓮花，而是踏踏實實地去做。在細水長流中，用每一次演出、每一次嘗試去追尋心中的那個夢。曾經有過坦途，也有過崎嶇；將來會有陽光，也會有風雨。但，人生自是有情癡，情至深處，便不會有悔！
21、在守望與思索中，章瑞虹在不斷尋找著，為觀眾、為越劇、也為自己，尋找一個滿意的答案。“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索。”這，就是一位在越劇舞臺上默默耕耘二十余載的小生；這，就是一個真實的章瑞虹。
OK，本文到此結束，希望對大家有所幫助。
